Lord Bhaishajyaguru Mandala
Le mandala revêt une importance particulière dans la religion et la culture spirituelle orientales. Géométriquement parlant, c'est une courbe fermée qui représente le micro et le macrocosme et sert d'aide à la visualisation. Dans le bouddhisme Vajrayana, chaque divinité est accompagnée de son propre mandala unique. Dans les ?uvres d'art traditionnelles comme le thangka que vous voyez sur cette page, on voit émerger de la divinité qui se trouve au centre de la composition. Le mandala du Seign Bhaishajyaguru a été représenté de fa?on très détaillée dans ce thangka. La robe de soie rouge et le pot à pharmacie bleu contrastent fortement avec la coul olive de son teint et le rose glacé de son socle de lotus. Il est contenu dans un cercle de bodhisattvas dhyani (contemplatifs) assis et le mandala principal est constitué de courbes rectilignes. De ces dernières se détachent la structure des anciens temples himalayens et les bouches courroucées de créatures mythiques. Un cercle de pétales de lotus pastel et d'épaisses lianes d'or encapsule le tout.
Sous le mandala de Lord Bhaishajyaguru se trouve un morceau de paysage verdoyant du bas Himalaya. Au-dessus se trouve un ciel composé de nuances et de teintes variées de bleu et de délicates volutes de nuages colorés. Avec les divinités Vajrayana autour du mandala et les créatures mythiques sur le cadre du tableau, ce sont les éléments communs de la tradition thangka du Népal.
Spécifications :
Peinture tibétaine Thangka_x000D_Taille - 21,7 pouces X 27 pouces_x000D_.
Au c?ur de la culture tibétaine
La diversité même du milieu artistique tibétain montre que les ateliers des différentes villes du XVIe siècle disposaient de moyens de communication considérables ou que les artistes étaient en fait itinérants. Comme très peu de thangkas d'avant le XIIIe siècle ont survécu aux ravages du temps, les riches divinations réalisées sont tirées de sculptures et d'illustrations manuscrites. Si l'influence la plus importante sur l'art tibétain a été celle de l'art venu de plus au sud - le sous-continent - la visualisation de divinités même similaires est fascinante. Les cherchs expliquent cela en citant le fait que le flux d'informations entre les deux régions a été textuel et verbal, ce qui a laissé les peintres tibétains libres de forger l propre style. Le royaume de Pala (VIIIe-XIIe siècle) du nord-est de l'Inde a eu l'influence la plus évidente sur les thangkas, de toutes les autres influences indiennes que l'on pourrait déduire. Bien que la plus grande partie de l'art pala soit perdue pour nous, nous avons pu mesurer, à partir de sculptures et d'illustrations de manuscrits, les parures, les yeux et les cils allongés, et les nez aquilins. Lors de l'islamisation de l'Inde du Nord, certains des bouddhistes indiens du pala ont créé une petite communauté au Tibet central et ont continué à produire l art, les influences originales du pala s'atténuant progressivement. Les artistes de thangka contemporains ne dépendent plus de la tutelle des Pala, et ce que cette forme d'art endémique a évolué jusqu'à aujourd'hui fait l'objet de l'admiration des amats d'art du monde entier.
Les thangkas sont l'un des dons les plus sacrés du Tibet à l'humanité. Par la contemplation des thangkas, le dévot est censé transcender son environnement grossier et terreux en un royaume défini par la compassion et la sagesse. La compassion et la sagesse sont au c?ur de la culture tibétaine moderne, qui a évolué à partir d'un peuple en guerre avec une soif de conquête matérielle. La vérité révélée dans ces thangkas est ultime et divine, la plus haute des hauts car l'art s'infiltre dans tous les aspects de la vie - les marchandises, les textiles, la décoration intérie et même la maison elle-même. D'une beauté et d'une signification superlatives, les thangkas sont le joyau de la couronne de l'art et de la culture tibétains. On dit que ces peintures sont la porte par laquelle la sagesse et la compassion des divinités émergent et rayonnent dans notre domaine d'existence.
Traduit automatiquement par DeepL. Pour voir la version originale, cliquez
ici.